Diberdayakan oleh Blogger.
RSS

Informasi Piala Dunia 2014

Informasi Piala Dunia 2014

Informasi yang harus Anda ketahui tentang Piala Dunia (FIFA World Cup) 2014:

Kualifikasi Piala Dunia 2014:

  • Kualifikasi diikuti oleh total 207 negara anggota FIFA yang akan memperebutkan 31 tiket ke putaran final.
  • Jadwal pertandingan kualifikasi Piala Dunia 2014 dimulai 15 Juni 2011 dan berakhir tanggal 19 November 2013.
  • Kualifikasi terbagi menjadi enam zona konfederasi, dan masing-masing memiliki format berbeda-beda untuk menyaring wakil terbaiknya.
  • Kualifikasi zona Eropa (UEFA) diikuti oleh 53 negara yang terbagi dalam 9 grup. Masing-masing juara grup langsung lolos, dan delapan runner-up terbaik saling diadu untuk memperebutkan 4 tiket.
  • Kualifikasi zona Amerika Selatan (CONMEBOL) diikuti oleh 9 negara dalam satu klasemen. Empat tim teratas langsung lolos, dan ranking 5 mendapat jatah play-off vs rangking 5 zona Asia.
  • Kualifikasi zona Afrika (CAF) diikuti oleh 52 negara dan terdiri dari tiga babak. Lima tim terbaik mendapatkan tiket langsung ke putaran final.
  • Kualifikasi zona Asia (AFC) diikuti oleh 43 negara dan terdiri dari enam babak. 4 negara terbaik akan mendapatkan tiket langsung ke Piala Dunia, sementara negara peringkat 5 harus bertanding play-off melawan peringkat 5 zona CONMEBOL untuk memperebutkan 1 tiket.
  • Kualifikasi zona Amerika dan Karibia (CONCACAF) diikuti oleh 35 negara peserta. Tiga tim terbaik langsung lolos, sementara rangking 4 memperebutkan satu tiket play-off vs wakil zona Oceania.
  • Kualifikasi zona Oceania (OFC) diikuti oleh 11 peserta. Tim terbaik dipertandingkan vs rangking 4 zona CONCACAF untuk menentukan satu tiket ke putaran final.

Piala Dunia 2014:

  • Putaran final Piala Dunia 2014 diagendakan berlangsung tanggal 12 Juni - 13 Juli 2014 di Brazil.
  • Terakhir kali Brazil menjadi tuan rumah adalah tahun 1950, sudah lebih dari setengah abad yang lalu.
  • Selain Brazil, hanya ada empat negara yang sebelumnya pernah menjadi tuan rumah Piala Dunia dua kali, yakni: Meksiko, Italia, Prancis, dan Jerman.
  • Putaran final Piala Dunia 2014 akan dipertandingkan di 12 kota: Belo Horizonte, Brasilia, Cuiaba, Curitiba, Fortaleza, Manaus, Natal, Porto Alegre, Recife, Rio de Janeiro, Salvador, dan Sao Paulo.
  • Putaran final diikuti 32 tim untuk memperebutkan trophy juara dunia.
  • "All in One Rhythm" adalah slogan resmi Piala Dunia 2014.
  • Maskot resmi Piala Dunia 2014 bernama "Fuleco", menggambarkan seekor binatang khas Brazil yang sedang memegang bola.
  • Bola resmi yang akan dipakai di Piala Dunia 2014 adalah Adidas Brazuca.
  • Negara yang telah memastikan lolos ke Piala Dunia 2014 adalah: Brazil (tuan rumah), Jepang, Korea Selatan, Iran, Australia (Zona Asia), Aljazair, Kamerun, Ghana, Pantai Gading, Nigeria (Zona Afrika), Kosta Rika, Honduras, Meksiko, Amerika Serikat (Zona Amerika Tengah), Argentina, Chile, Kolombia, Ekuador, Uruguay (Zona Amerika Latin), Belgia, Bosnia Herzegovina, Kroasia, Inggris, Prancis, Jerman, Yunani, Italia, Belanda, Portugal, Rusia, Spanyol, Swiss (Zona Eropa).

brazil 2014 official

  • Digg
  • Del.icio.us
  • StumbleUpon
  • Reddit
  • RSS

Musik Reggae

Musik Reggae


Reggae adalah suatu aliran musik yang awalnya dikembangkan di Jamaika pada akhir era 60-an. Sekalipun kerap digunakan secara luas untuk menyebut hampir segala jenismusik Jamaika, istilah reggae lebih tepatnya merujuk pada gaya musik khusus yang muncul mengikuti perkembangan ska dan rocksteady.
Reggae berbasis pada gaya ritmis yang bercirikan aksen pada off-beat atau sinkopasi, yang disebut sebagai skank. Pada umumnya reggae memiliki tempo lebih lambat daripada ska maupun rocksteady. Biasanya dalam reggae terdapat aksentuasi pada ketukan kedua dan keempat pada setiap bar, dengan gitar rhythm juga memberi penekanan pada ketukan ketiga; atau menahan kord pada ketukan kedua sampai ketukan keempat dimainkan. Utamanya "ketukan ketiga" tersebut, selain tempo dan permainan bassnya yang kompleks yang membedakan reggae dari rocksteady, meskipun rocksteady memadukan pembaruan-pembaruan tersebut secara terpisah.
Reggae di Indonesia
sejarah Jamaica, budak yang membawa drum dari Africa disebut "Burru"
yang jadi bagian aransemen lagu yang disebut "talking drums" (drum yang
bicara) yang asli dari Africa Barat. "Jonkanoo" adalah musik budaya
campuran Afrika, Eropa dan Jamaika yang terdiri dari permainan drum,
rattle (alat musik berderik) dan conch tiup. Acara ini muncul saat
natal dilengkapi penari topeng. Jonkanoos pada awalnya adalah tarian
para petani, yang belakangan baru disadari bahwa sebenarnya mereka
berkomunikasi dengan drum dan conch itu. Tahun berikutnya, Calypso dari
Trinidad & Tobago datang membawa Samba yang berasal dari Amerika
Tengah dan diperkenalkan ke orang - orang Jamaika untuk membentuk
sebuah campuran baru yang disebut Mento. Mento sendiri adalah musik
sederhana dengan lirik lucu diiringi gitar, banjo, tambourine, shaker,
scraper dan rumba atau kotak bass. Bentuk ini kemudian populer pada
tahun 20 dan 30an dan merupakan bentuk musik Jamaika pertama yang
menarik perhatian seluruh pulaunya. Saat ini Mento masih bisa dinikmati
sajian turisme. SKA yang sudah muncul pada tahun 40 - 50an sebenarnya
disebutkan oleh History of Jamaican Music, dipengaruhi oleh Swing,
Rythym & Blues dari Amrik. SKA sebenarnya adalah suara big band
dengan aransemen horn (alat tiup), piano, dan ketukan cepat "bop". Ska
kemudian dengan mudah beralih dan menghasilkan bentuk tarian "skankin"
pad awal 60an. Bintang Jamaica awal antara lain Byron Lee and the
Dragonaires yang dibentuk pada 1956 yang kemudian dianggap sebagai
pencipta "ska". Perkembangan Ska yang kemudian melambatkan temponya
pada pertengahan 60an memunculkan "Rock Steady" yang punta tune bass
berat dan dipopulerkan oleh Leroy Sibbles dari group Heptones dan
menjadi musik dance Jamaika pertama di 60an.
"Reggae N Rasta"

Bob
Marley tentunya adalah bintang musik "dunia ketiga" pertama yang jadi
penyanyi group Bob Marley & The Wailers dan berhasil memperkenalkan
reggae lebih universal. Meskipun demikian, reggae dianggap banyak orang
sebagai peninggalan King of Reggae Music, Hon. Robert Nesta Marley.
Ditambah lagi dengan hadirnya "The Harder they Come" pada tahun 1973,
Reggae tambah dikenal banyak orang. Meninggalnya Bob Marley kemudian
memang membawa kesedihan besar buat dunia, namun penerusnya seperti
Freddie McGregor, Dennis Brown, Garnett Silk, Marcia Fiffths dan Rita
Marley serta beberapa kerabat keluarga Marley bermunculan. Rasta adalah
jelas pembentuk musik Reggae yang dijadikan senjata oleh Bob Marley
untuk menyebarkan Rasta keseluruh dunia. Musik yang luar biasa ini
tumbuh dari ska yang menjadi elemen style American R&B dan
Carribean. Beberapa pendapat menyatakan juga ada pengaruh : folk music,
musik gereja Pocomania, Band jonkanoo, upacara - upacara petani, lagu
kerja tanam, dan bentuk mento. Nyahbingi adalah bentuk musik paling
alami yang sering dimainkan pada saat pertemuan - pertemuan Rasta,
menggunakan 3 drum tangan (bass, funde dan repeater : contoh ada di
Mystic Revelation of Rastafari). Akar reggae sendiri selalu menyelami
tema penderitaan buruh paksa (ghetto dweller), budak di Babylon, Haile
Selassie (semacam manusia dewa) dan harapan kembalinya Afrika. Setelah
Jamaica merdeka 1962, buruknya perkembangan pemerintahan dan pergerakan
Black Power di US kemudian mendorong bangkitnya Rasta. Berbagai
kejadian monumentalpun terjadi seiring perkembangan ini.

"Apa sih Reggae"

Reggae
sendiri adalah kombinasi dari iringan tradisional Afrika, Amerika dan
Blues serta folk (lagu rakyat) Jamaika. Gaya sintesis ini jelas
menunjukkan keaslian Jamaika dan memasukkan ketukan putus - putus
tersendiri, strumming gitar ke arah atas, pola vokal yang 'berkotbah'
dan lirik yang masih seputar tradisi religius Rastafari. Meski banyak
keuntungan komersial yang sudah didapat dari reggae, Babylon (Jamaika),
pemerintah yang ketat seringkali dianggap membatasi gerak namun bukan
aspek politis Rastafarinya. "Reg-ay" bisa dibilang muncul dari anggapan
bahwa reggae adalah style musik Jamaika yang berdasar musik soul
Amerika namun dengan ritem yang 'dibalik' dan jalinan bass yang
menonjol. Tema yang diangkat emang sering sekitar Rastafari, protes
politik, dan rudie (pahlawan hooligan). Bentuk yang ada sebelumnya (ska
& rocksteady) kelihatan lebih kuat pengaruh musik Afrika -
Amerika-nya walaupun permainan gitarnya juga mengisi 'lubang - lubang'
iringan yang kosong serta drum yang kompleks. Di Reggae kontemporer,
permainan drum diambil dari ritual Rastafarian yang cenderung mistis
dan sakral, karena itu temponya akan lebih kalem dan bertitik berat
pada masalah sosial, politik serta pesan manusiawi.

"Ngga asli Jamaika lho!"

Reggae
memang adalah musik unik bagi Jamaika, ironisnya akarnya berasal dari
New Orleans R&B. Nenek moyang terdekatnya, ska berasal berasal dari
New Orleans R&B yang didengar para musisi Jamaika dari siaran radio
Amrik lewat radio transistor mereka. Dengan berpedoman pada iringan
gitar pas - pasan dan putus - putusadalah interprestasi mereka akan
R&B dan mampu jadi populer di tahun 60an. Selanjutnya semasa musim
panas yang terik, merekapun kepanasan kalo musti mainin ska plus
tarinya, hasilnya lagunya diperlambat dan lahirlah Reggae. Sejak itu,
Reggae terbukti bisa jadi sekuat Blues dan memiliki kekuatan
interprestasi yang juga bisa meminjam dari Rocksteady (dulu) dan bahkan
musik Rock (sekarang). Musik Afrika pada dasarnya ada di kehidupan
sehari-hari, baik itu di jalan, bus, tempat umum, tempat kerja ato
rumah yang jadi semacam semangat saat kondisi sulit dan mampu
memberikan kekuatan dan pesan tersendiri. Hasilnya, Reggae musik bukan
cuma memberikan relaksasi, tapi juga membawa pesan cinta, damai,
kesatuan dan keseimbangan serta mampu mengendurkan ketegangan.

"It's Influences"


Saat
rekaman Jamaika telah tersebar ke seluruh dunia, sulit rasanya
menyebutkan berapa banyak genre musik popular sebesar Reggae selama dua
dekade. Hits - hits Reggae bahkan kemudian telah dikuasai oleh bintang
Rock asli mulai Eric Clapton sampai Stones hingga Clash dan Fugees.
Disamping itu, Reggae juga dianggap banyak mempengaruhi pesona tari
dunia tersendiri. Budaya 'Dancehall' Jamaika yang menonjol plus sound
system megawatt, rekaman yang eksklusif, iringan drum dan bass, dan
lantunan rap dengan iringannya telah menjadi budaya tari dan tampilan
yang luar biasa. Inovasi Reggae lainnya adalah Dub remix yang sudah
diasimilasi menjadi musik populer lainnya lebih luas lagi.

"Reggae N Rasta"
Bob
Marley tentunya adalah bintang musik "dunia ketiga" pertama yang jadi
penyanyi group Bob Marley & The Wailers dan berhasil memperkenalkan
reggae lebih universal. Meskipun demikian, reggae dianggap banyak orang
sebagai peninggalan King of Reggae Music, Hon. Robert Nesta Marley.
Ditambah lagi dengan hadirnya "The Harder they Come" pada tahun 1973,
Reggae tambah dikenal banyak orang. Meninggalnya Bob Marley kemudian
memang membawa kesedihan besar buat dunia, namun penerusnya seperti
Freddie McGregor, Dennis Brown, Garnett Silk, Marcia Fiffths dan Rita
Marley serta beberapa kerabat keluarga Marley bermunculan. Rasta adalah
jelas pembentuk musik Reggae yang dijadikan senjata oleh Bob Marley
untuk menyebarkan Rasta keseluruh dunia. Musik yang luar biasa ini
tumbuh dari ska yang menjadi elemen style American R&B dan
Carribean. Beberapa pendapat menyatakan juga ada pengaruh : folk music,
musik gereja Pocomania, Band jonkanoo, upacara - upacara petani, lagu
kerja tanam, dan bentuk mento. Nyahbingi adalah bentuk musik paling
alami yang sering dimainkan pada saat pertemuan - pertemuan Rasta,
menggunakan 3 drum tangan (bass, funde dan repeater : contoh ada di
Mystic Revelation of Rastafari). Akar reggae sendiri selalu menyelami
tema penderitaan buruh paksa (ghetto dweller), budak di Babylon, Haile
Selassie (semacam manusia dewa) dan harapan kembalinya Afrika. Setelah
Jamaica merdeka 1962, buruknya perkembangan pemerintahan dan pergerakan
Black Power di US kemudian mendorong bangkitnya Rasta. Berbagai
kejadian monumentalpun terjadi seiring perkembangan ini.

"
Beberapa nama yang terkenal dalam dunia musik Reggae dan sub-ragamnya Indonesia antara lain D'riie Ambazsador,Tony Q Rastafara, Souljah, Ras Muhamad, Joni Agung (Bali),New Rastafara,Songket Reggae (Yogyakarta),Marasta (Yogyakarta),Mbah Surip (Mojokerto)dan Marapu (Yogyakarta/Waingapu, Sumba Timur) Selain itu ada juga grup reggaeCoconut Head yang berasal dari Medan. Band reggae ini termasuk band pertama yang menggunakan nama "Coconut Head" di seluruh dunia.
Sekitar tahun 1986 musik Reggae mulai dikumandangkan di Indonesia, band tersebut adalah barbet comunity, Black Company sebuah band dengan genre Reggae, beberapa tahun kemudian muncul Asian Roots yang merupakan turunan dari band sebelumnya, kemudian ada Asian Force dan Abresso, Jamming. Kemudian muncul Band Cassavara''' dari (Jajarmaica, Wonosobo, Jawa Tengah)

  • Digg
  • Del.icio.us
  • StumbleUpon
  • Reddit
  • RSS

Manfaat Mendengarkan Musik Keras



Manfaat Mendengarkan Musik Metal


Tidak bisa dipungkiri bahwa musik cadas seperti Metal kian hari kian digandrungi anak muda masa kini. Ini terbukti dengan makin populernya genre musik ini di kalangan masyarakat dan sudah seperti menjadi trend gaya hidup anak muda.

Meski tak semua orang suka dengan musik beraliran cadas. Iramanya yang hingar bingar dianggap sebagai musik yang hanya membuat telinga tuli. Tapi mulai sekarang, meskipun Anda tak menyukainya, tak ada salahnya jika Anda memanfaatkan keberadaannya untuk meredam stres. Tak percaya? Penelitian terbaru yang dilansir oleh Sciencedaily bahkan menyebutkan bahwa penggemar musik heavy metal ternyata lebih pandai meredam emosi negatif, lebih ekspresif dan lebih bisa meluapkan kemarahannya.Penelitian yang melibatkan 1.057 murid dari usia antara 11 dan 18 tahun dari sekolahNational Academydi Amerika.
Semua responden diteliti dengan cermat hubungan mereka dengan keluarga, perilaku di sekolah, bagaimana mereka menghabiskan waktu santai, musik kesukaan, dan jenis media yang mereka konsumsi. “Penelitian ini berhasil membuktikan bahwa bahwa presepsi yang selama ini beredar salah. Selama ini orang menganggap murid yang cerdas dan memiliki intelijensi tinggi cenderung didominasi mereka yang suka musik klasik dan menghabiskan banyak waktu untuk membaca,” ujar Stuart Cadwallader, kepala penelitian dari Warwick University.Sayangnya, menurut Stuart tudi mereka yang menikmati musik heavy metal cenderung mengalami kesulitan untuk menjalin hubungan dengan keluarga dan teman-teman mereka. Dan mereka menjadikan musik sebagai media ‘keterbukaan’. 

Sebagian besar murid mengatakan mereka tidak mempertimbangkan untuk menjadi penganut Metal sejati tapi musik heavy metal memahami aspek spesifik kebudayaan pemuda saat ini. Dengan menggunakan musik yang keras dan agresif, mereka bisa keluar dan lepas dari rasa frustrasi dan kemarahan. Di sini berhasil dibuktikan bahwa musik heavy metal atau cadas juga bisa meredekan situasi hati atau mood yang sedang buruk. Menurut Stuart, “banyak musisi aliran heavy metal juga memiliki tingkat intelijensi tinggi seperti vokalis Iron Maiden, Bruce Dickinson, yang selain sebagai musisi, juga berprofesi sebagai novelis dan pilot penerbangan.”
Beberapa manfaat mendengarkan musik metal :
1. Mendengarkan musik metal bisa memperbaiki mood.
Mendengar musik logam berat ini bisa menstabilkan mood. Terlebih untuk remaja yang mengidap depresi. Dengan mendengarkannya, perasaan sedih atau marah bisa diluapkan. Si remaja bisa lebih santai atau tenang untuk menjalani hidupnya. Tapi, pengawasan orang tua disini perlu. apabila mood si anak turun, sebaiknya larang anak mendengar musik ini.
2. IQ meningkat.

Dari hasil penelitian, pendengar musik beraliran metal ini, umumnya mahasiswa mendapatkan nilai lebih tinggi dari mahasiswa lainnya, bahkan diatas rata-rata. Beberapa bidang studi juga menemukan kecerdasan yang tinggi diantara penikmat musik keras ini.
3. Menurunkan potensi bunuh diri.
Musik metal dapat menurunkan emosi atau tingkat kecemasan. Setelah mendengarkan musik metal. Pendengar bisa lebih nyaman atau lebih baik dari sebelumnya. Musik ini dapat mengobati rasa tertekan mereka.

  • Digg
  • Del.icio.us
  • StumbleUpon
  • Reddit
  • RSS

SUPERMAN IS DEAD






  • Digg
  • Del.icio.us
  • StumbleUpon
  • Reddit
  • RSS

SUPERMAN IS DEAD

Superman Is Dead
Superman Is Dead (disingkat SID) adalah sebuah grup musik dari Bali, bermarkas di Poppies Lane II - Kuta. Grup musik ini beranggotakan tiga pemuda asal Bali, yaitu: Bobby Kool sebagai gitaris dan vokalis, Eka Rock sebagi bassis, dan Jerinx sebagai drummer.
Pada awal mula kemunculan, sekitar akhir tahun 1995, SID terpengaruh gaya musik dari band-band asing seperti Green Day dan NOFX. Di kemudian hari, inspirasi musikal SID bergeser ke genre Punk 'n Roll à la grup musik Supersuckers, Living End dan Social Distortion.
Penggemar Superman Is Dead disebut Outsiders bagi yang laki-laki dan Lady Rose bagi yang perempuan.

Sejarah

Superman Is Dead yang biasanya dipanggil SID terbentuk pada tahun 1995. Awal mula terbentuknya SID (Superman Is Dead) dimotori oleh anggota band heavy metal Thunder bernama Ari Astina sering dipanggil Jerinx yang ingin membentuk band baru. Dan drummer band new wave punk Diamond Clash bernama Budi Sartika yang biasa dipanggil Bobby Kool ingin menjadi gitaris dan vokalis.
Jerinx dan Bobby bertemu di Kuta Bali. Kedua orang itu kemudian sepakat untuk membentuk sebuah band. Pada saat itu bergabung pula I Made Bawa yang lebih dikenal dengan nama lain Lolot mengisi posisi pemain bass. Band mereka pada awalnya membawakan lagu-lagu dari Green Day.
Tidak lama setelah band terbentuk Lolot keluar dari band dan memutuskan untuk berkonsentrasi pada proyek band yang lain. kelak Lolot akan lebih dikenal sebagai musisi lagu-lagu berbahasa Bali. Kekosongan sesi bass akhirnya diisi oleh personel baru yang bernama Eka Arsana panggilannya Eka Rock. Pada saat itu band belum bernama Superman Is Dead tetapi Superman Is Silver Gun. Pada perkembangannya nama Superman Is Silver Gun dirasa kurang cocok, selain merupakan comotan judul sebuah lagu dari kelompok musik Stone Temple Pilots juga kurang memiliki makna. Bergantilah nama band mereka menjadi Superman Is Dead atau disingkat SID. Superman Is Dead mempunyai arti yaitu bahwa manusia yang sempurna hanyalah illusi belaka dan imajinasi manusia yang tidak akan pernah ada.

Personil

Album

Kuta Rock City

Kuta Rock City dirilis secara resmi pada Maret 2003 dibawah label Sony Music Indonesia. Dengan single-single andalannya yaitu Punk Hari Ini dan Kuta Rock City yang kental dengan pengaruh Green Day dan NOFX langsung membuat nama SID disejajarkan dengan band-band rock.Selain beberapa lagu baru, SID juga menambahkan beberapa lagu lama dari album indie mereka tetapi dengan aransemen yang lebih baik dan baru. Album perdana SID ini langsung melambungkan nama SID sebagai band pendatang baru terbaik. Selain itu pula, ini merupakan langkah pertama SID di mayor label yang menimbulkan beberapa kontroversi di kalangan punk.

The Hangover Decade

Album yang dirilis tahun 2005 ini merupakan penanda 10 tahun SID berdiri. Di album keduanya SID masih mengambil jalur Punk seperti pada album Kuta Rock City, Di Album ini SID kembali memasukkan beberapa lagu lamanya seperti Long Way to The Bar, TV Brain, Bad bad bad, dan Beyond This Honesty.

Black Market Love

Album ketiga ini terkesan lebih dewasa[rujukan?], dengan lirik yang bercerita tentang kemarahan alam, keserakahan manusia, keadaan sosial dan politik. Dengan memasukkan unsur-unsur alat musik seperti akordion, trompet dan keyboards, seperti pada lagu Bukan Pahlawan dan Menginjak Neraka. Album ini dirilis tahun 2006.

Angels and the Outsiders

Album keempat yang dirilis tahun 2009 pada mayor label ini mengesankan bahwa semakin dewasanya SID. Masih seperti album sebelumnya, SID tetap mengandalkan lirik sosial dan perlawanan terhadap penindasaan. Album kali ini SID masih memainkan musik punkrock dengan sentuhan rock n' roll. Album SID ini menuai keberhasilan. Salah satunya adalah SID berhasil diundang ke Warped Tour Festival di Amerika Serikat dan melaksanakan tour di beberapa kota di USA. Ini merupakan keberhasilan SID karena merupakan satu-satunya band Indonesia dan band kedua di Asia yang dipanggil ke Warped Tour walaupun album mereka tidak dirilis di USA.

The Early Years, Blood, Sweat and Tears

Album khusus yang dirilis terbatas dalam bentuk bentuk vinyl atau piringan hitam versi long play atau LP tahun 2012. Mereka memasukkan karya terbaik mereka dari tahun 1997 hingga tahun 2009[1]. Sampul album The Early Years, Blood, Sweat and Tears menggambarkan suasana Poppies Lane II - Kuta pada era 80an ketika wilayah tersebut belum ada bangunan dan hanya ditumbuhi pohon kelapa dan rumput.

Diskografi

Sony-BMG Music Entertainment Indonesia

Rilisan Sendiri

Kompilasi

Video Klip

  • 2002, "White Town” Album “Bad Bad Bad” Director by Outsider Film
  • 2003, "Kuta Rock City” Album ”Kuta Rock City” Director by Rizal Mantovani
  • 2003, "Punk Hari Ini” Album “Kuta Rock City” Director by Ridwan
  • 2004, "Muka Tebal” Album ”The Hangover Decade” Director by Outsider Film
  • 2004, "Rock ‘N Roll Band” Album “The Hangover Decade” Director by Outsider Film
  • 2004, "Disposable Lies” Album “The Hangover Decade” Director by Umum Production
  • 2006, "Bukan Pahlawan” Album “Black Market Love ”Director by Eric Est Movie
  • 2006, "Black Market Love” Album “Black Market Love” Director by Bob Calabrito
  • 2007, "Menginjak Neraka” Album “Black Market Love” Director by Eric Est. Movie
  • 2007, "Lady Rose” Album “Black Market Love ”Director by Eric Est. Movie
  • 2007, "Goodbye Whiskey” Album “Black Market Love” Director by Outsider Film
  • 2008, Superman Is Dead Rock-A-Bali Australian Tour 2007, Produksi outSIDer Inc, Format DVD, For Promotional Stuff Not for Sale
  • 2009, "Kuat Kita Bersinar " Album " Angels and The Outsiders" Director by Patrick Effendy
  • 2009, "Jika Kami Bersama - Featuring Shaggy Dog" Album "Angels and The Outsiders" Director by Patrick Effendy
  • 2009, "Saint Of My Life" Album "Angels and The Outsiders" ,A footage music video from SID American Tour 2009
  • 2013, "Jadilah Legenda" Director by Eric Est. Movie

Award

  • Superman Is Dead "Hot & Freaky People 2003” MTV Trax Magazine January 2003
  • June 2003 Superman Is Dead “MTV Exclusive Artist of the Month”
  • Double Platinum Sony Music for Kuta Rock City Album
  • 2003, MTV Award “Most Favorite New Artist”
  • 2003, AMI Award “The Best New Artist”
  • 2004, SCTV Music Awards “The Most Famous Album Nominee, Pop Rock Category” for Kuta Rock City Album
  • 2006, AMI Awards “The Best Rock Album Nominee” for Black Market Love Album
  • 2006, “Superman Is Dead The Best Local Band” The Beat Awards.
  • 20 the best Indonesian Album 2006 for The Black Market Love Album. Rolling Stones Magazine Januari 2007
  • 150 the Best Indonesian Album for Kuta Rock City Album. Rolling Stones Magazine, Special Collectors’ Edition Desember 2007.
  • 50 Hype Things in Indonesian Music Industrial 2008 for Superman Is Dead.
  • Trax Music & Attitude Magazine Edition Januari 2008.

  • Digg
  • Del.icio.us
  • StumbleUpon
  • Reddit
  • RSS

FUN FUN FOR ME

Pensi SMA 6 Surabaya

  • Digg
  • Del.icio.us
  • StumbleUpon
  • Reddit
  • RSS

FUN FUN FOR ME

FUN FUN FOR ME


FUN FUN FOR ME adalah sebuah band dari (Ponorogo Kota Reog) yang berdiri pada 10 oktober tahun 2010 dengan mengusung aliran poppunk/powerpop screamo yang memiliki ciri khas dengan suara tulit tulit/synth nya,( hheheeh). FFFM di gawangi oleh empat remaja yaitu franc,wend, harris dan deatha.

FFFM sudah mengalami pergantian personil dan nama. Awal mula terbentuknya  ketika itu pada tahun 2007. FFFM masih bernama Ceria just for fun adalah band salah satu sekolah/SMA negeri di Ponorogo yang aktif mengikuti pensi-pensi di sekolah sekolah kota Ponorogo dan sempat jadi band pembuka band-band besar Indonesia seperti Fungky Kopral, Kotak & Cokelat. Sehingga lambat laun CERIA just for fun banyak di kenal oleh orang orang pada saat itu, seiring berjalanya waktu dan para personil terbentur kuliah dan kerjaan masing masing, satu persatu mulai hengkang dan meninggalkan band, mulai dari vokalis & bassist yang sibuk kuliah di luar kota, tinggal wendy si gitaris, yodik si drummer & harris si gitaris, dengan tekad mereka ingin terus nge band/bermusik, akhirnya mencari siasat agar melampiaskan hasratnya bermusik akhirnya mengajak franc si keyboardis yang sudah memiliki mainan baru/synth yang sebelumnya dulu pernah di ajak di Ceria just for fun untuk gabung, dan Any yang dulunya vokalis di band nya di ajak gabung jg, bingung mencari bassist akhirnya si harris yang mulanya gitaris menjadi bassist, pada saat itulah Ceria just for fun berganti nama menjadi Fun Fun For Me. pada mulanya mereka hanya iseng iseng latihan dan latihan dan masih mencari mencari inspirasi karena perbedaan formasi yang dulunya vokalisnya cowok sekarang menjadi cewek, dan ketika sudah mulai banyak tawaran maen di daerah daerah dan sekolah sekolah, Any tidak bisa ngelanjutin karena kuliah di luar kota, akhirnya vokal di ambil alih si synthizer dan si gitaris franc dan wendy. mereka ber 4 kembali dari awal lagi dengan mencari cari inspirasi yang cocok untuk kita dan iseng iseng juga bikin lagu, dan akhirnya menciptakan lagu perdana kita dengan judul "just for fun" dengan aliran pop punk dengan kental suara synth dari franc. seiring berjalanya waktu ketika sudah banyak lagu di ketahui banyak orang dan mulai banyak tawaran manggung, tiba tiba si drummer tidak bisa ngelanjutin lagi karena sibuk dengan pekerjaan dan kuliahnya, akhirnya kita mencari drummer dan dapatlah si deatha yang sebelumnya punya band dan hengkang dari band nya di ajak untuk gabung, dengan formasi yang baru kita menciptakan lagu yang baru juga dengan nuansa yang baru juga dengan sedikit tambahan teriakan/scream di lagu lagu mereka karena mereka ternyata suka musik metal juga, akhirnya kita dapat menggabungkan aransemen yang dulunya kental pop punk menjadi sedikit ada tambahan scream di lagu lagu kita seperti fvckin love & aku yang terbaik. mulai berjalanya waktu harris juga memutuskan untuk berhenti nge band dan fokus ke kuliah dan kerja. Dan akhirnya seiring berjalanya waktu juga kita mendapatkan pengganti harris... Yaaaaaah , itulah sedikit yang kita ingat dari perjalanan terbentuknya Fun Fun For Me, hhehehehe,,,. Meski kita tegolong band yang baru di dunia musik indie tapi kita sudah banyak mengikuti gigs-gigs di banyak kota/daerah. namun masih dengan bergonta ganti personil. tapi sekarang ini kita fun fun for me yang dulu banyak dikenal dengan nama ceria just for fun sudah memantapkan personil kita. dan menentukan aliran kita.. aliran yang mungkin blom banyak di musik indie, dengan menyatukan kesuka'an musik masing-masing personil kita..
kita percaya dengan kesenangan dan menjadi diri sendiri akan menjadi suatu musik dan trend tersendiri...

  • Digg
  • Del.icio.us
  • StumbleUpon
  • Reddit
  • RSS

The End Of Osama


The End Of Osama


THE END OF OSAMA adalah sebuah band yang terbentuk pada tgl 2 Mei 2011 , nama THE END OF OSAMA terfilosofi dari kematian dari tokoh terkenal dunia yang bernama OSAMA BIN LADEN , kami tertarik untuk menjadikan OSAMA sebagai nama band kami agar mengingatkan kepada orang” agar selalu waspada bahwa, teroris atau ancaman lainnya dapat terjadi dimana dan kapan saja, semoga tidak ada osama-osama lainnya
di bumi ini lagi. Band ini mengusung aliran ELECTRONIC POST HARDCORE. Semoga dengan kehadiran kami membuat negeri ini bebas dari terorisme :)

Awal mula band ini terbentuk terdiri dari 3 personil yaitu Arix (Drum) , Keju (Guitar,Vocal) , Sande (Bass) dan beberapa saat kemudian kami merubah formasi dan merekrut 3 personil baru yaitu Batur, Alit, dan Chresna . Setelah kami merubah formasi kami merombak total personil Batur (Bass) , Sande (Synth, Bac.Vocal) , Keju (vocal) , Chresna(Guitar,Bac.Vocal) ,Alit (Guitar) , dan Arix (Drum) . Kami ter-Influence dari sebuah band luar juga yaitu Asking Alexandria,Attack-Attack,The devil wears prada,The World Alive,etc.Dan hingga saat ini kami memiliki 3(dua) single andalan kami yaitu “BETRAY AND FORGIVENESS dan TASTE OF MY SORROW” & ”Stay With Me I’ll Give You A Candy”

  • Digg
  • Del.icio.us
  • StumbleUpon
  • Reddit
  • RSS

Violence Sovia

Violence Sovia

Violence Sovia Terbentuk pada tanggal 21 bulan juli tahun 2009 di studio Musik 21 surabaya . Pada Format belum ada Nama Violence Sovia pada awal nya adalah “NEVER SEEN BEFORE” awal hanya beranggotakan 4 personel saja yaitu Rendy ( Gitar ) , Ryan ( Gitar & Vocal) , Rizky ( Bass ) , dan Dimas ( Drum ) . kami memulai juga mengalami perombakan yang pertama Ryan yang pertama Untuk memutuskan Hengkang dari dan Dimas adalah yang terakhir , selama masa – masa vacum yang cukup lama kami mencari personel pengganti dan bergabunglah Aristya (vocal & Scream ) , Ishwara ( Gitar ) dan Choil ( Drum ) , dan kami juga sepakat mengganti nama Kami menjadi VIOLENCE SOVIA .
NAMA VIOLENCE SOVIA tercetus pada saat kami sedang kumpul di rumah nya rizky . Ada salah satu personel kami menginginkan nama yang Gahar tapi ada manis–manis nya bisa dikatakan eye catching , Dan nama VIOLENCE SOVIA lah yang tercetus karena kami juga berganti Genre dari Rock Alternative menjadi Post Hardcore .
Kami mengambil nama ini juga menyesuai kan dengan konsep lirik dan musik yang kami berikan , kami memainkan tempo – tempo yang cepat , lirik – lirik kami benyak menceritakan kebebasan . VIOLENCE = kekerasan kalau diambil kata asli nya adalah Keras , konsep ini masuk ke dalam Alur musik kami yang menghentak , SOVIA = nama ini ada lah nama wanita yang kami ambil sebagai pemanis yang menemani kata VIOLENCE tersebut , dan di dalam Lagu – lagu kami tidak mengambil konsep lirik Band – Band metal yang tema nya adalah kematian , kesengsaraan , dll , justru kami mengambil konsep lirik untuk memberi semangat , menceritakan perjalan hidup , pokok nya yang indah – indah .
Influence dari VIOLENCE SOVIA Adalah Killswicth engage , A day to remember , Dance Gavin Dance , Atila , Asking Alexandria , Miss May I , I Set My Feriend on fire , four year strong , As I Lay Dying ,The Cariot , story of the year .

  • Digg
  • Del.icio.us
  • StumbleUpon
  • Reddit
  • RSS

Crazy For Fun


Crazy For Fun

Crazy-For-Fun-Logo
Early formation of our band, when I (bassist) left alone by the band members who had me form and I aspire to do early in siblings. I finally started to rise from the fucking fall. I ended up with a new formation of a new musical genre. Initially we were just experimenting or just for fun at the genre metalcore / post-hardcore, it turns out we got interested in this genre, although we still have much to learn and exercise routine. finally we decided to name our band ”CRAZY FOR FUN”. we give the name because we were inspired by our mind also the behavior of the personnel who are crazy and ridiculous. Our band consists of: haecal: VOC scream, growling, clean haris: bassist & clean voc, scream, growling jack : Guitar 1 (lead) Lupi: guitar 2 (rhythm) oby: drummer bands that inspired us:
- Motionless In White
- The Word Alive
- Asking Alexandria
- Alesana
- Bring Me The Horizon

  • Digg
  • Del.icio.us
  • StumbleUpon
  • Reddit
  • RSS

SCREAMO POST-HARDCORE INDONESIA

Untitled-3

SCREAMO POST-HARDCORE

Emo itu brasal dari kata ‘EMOTIVE‘ bukan EMOTIONAL . dan emo itu bukan style ! ! JADI KLO ADA YANG ANGGAPAN EMO ITU : PONI NUTUPIN MATA , BUNUH DIRI , HOPELESS , BROKEN HEART , PAKE CELA , HOMO DLL . salah besar !!!
Band bergenre SCREAMO juga bisa disamakan dengan POST-HARDCORE
yang artinya “positive hardcore”.. yang karena menggunakan nada vocal clean, tidak hanya dengan growl/scream saja. screamo tidak sekedar teriak2 gak jelas. itu salah. screamo adalah musik yang mencerminkan seseorang yang bersemangat,menggebu-gebu,tidak hanya musik yg monoton tetapi dengan power skill di setiap performnya


Band-band emo banyak menggunakan suara-suara gitar yang kompleks dalam lagu mereka, namun tidak jarang yang hanya menggunakan gitar akustik saja. Dibanding musik punk, musik emo seringkali lebih soft dan lambat, atau musik emo mirip dengan musik pop-punk namun sedikit lebih rumit. Ciri khas dari aliran ini yaitu teriakan atau growl yang keras dari vokalisnya untuk lebih mendapatkan soul emosional dari lagu yang mereka bawakan.


posthardcore
 Sejarah Screamo Post-hardcore
            “Pada awal tahun 1990-an, istilah screamo akan berpihak erat dengan Gravity Records’ membentuk band terutama di negara Barat, khususnya di San Diego. Kembali kemudian mereka memanggilnya emo, genre judul singkat untuk menjelaskan lebih Emosional aspek band dipengaruhi oleh hardcore dan punk. Awal 90an di negara barat screamo band termasuk menyukai dari: Mohinder, Angel Hair, Heroin, dan Second Story Window

Masalah ini dengan istilah emo adalah, ketika band seperti Sunny Day Real Estate dan Texas adalah Alasan mulai keluar pada pertengahan 90-an, mereka mulai menggunakan istilah emo menggambarkan aspek emosional dari musik dan lirik mereka, dan mereka berhubungan langsung dengan pengaruh langsung dari hardcore. Masalah yang tidak ada teriakan. Saya kira faktor utama dalam perubahan dari “genre” ini adalah untuk menjaga nama band-band ini ‘screaming kredibilitas.

Modern istilah “screamo” seperti yang kita tahu, adalah pertama dan paling suka berpihak kepada yang Saetia. Pada akhir 90-an, banyak band yang berasal dari pantai timur mulai tarikan pengaruh dari berat awal 90-an Gravity Records band, tapi dengan beberapa modern flair. Screamo modern hampir selalu merujuk ke salah satu grup band dari negara timur dengan sekolah tingkat anak-anak untuk melihat memprovokasi pemikiran dan melepaskan mereka sendiri agresi melalui kuasa musik. Band-band ini biasanya di terima oleh masyarakat Virginia Meskipun istilah yang pertama berkaitan dengan senang dari Saetia, Kami percaya bahwa terdapat lebih dikenal pendahulu. Misalnya,You & I band dikenal sebagai angsur mulai diputar pertama menunjukkan sekitar 95/96. Sekitar 1997-98, band seperti Saetia, You& I, merebuntukan Synapse, Jerome’s Dream, dan komentar atas Orchid mulai diputar di basements segi kecil dan lainnya hanya beberapa orang. Kami mendengar akhir 90-an screamo dikritik sebagai “artsy” dan “ambisius,” namun saya pikir naysayers tidak cukup mengerti ditujukan point dari gerakan. Biasanya, bila hardcore / punk kid mulai perguruan tinggi, ia mulai memahami dia sendiri lebih baik. Mereka akan tumbuh bored of the “posicore” crap dari 80 dan pindah ke sebuah sepenuhnya genre musik baru dan pikiran yang tidak hampir sebagai masyarakat sadar. Daripada meninggalkan mereka dalam akar hardcore punk atau musik, anak-anak yang modern screamo ingin memperluas pada kualitas suara dan menjaga diri sosial, politik, dan sadar emosi.
Berikut ini adalah daftar singkat bukan screamo band dari era ini nanti yang hampir tidak mungkin cukup lengkap (Di tunggu kritiknya apabila kami melakukan kesalahan):
Saetia, bury, You & I, Caterpillar city, Songs from Zarathustra, Orchid, Jerome’s Dream, Page99, Forstella Ford, Neil Perry, struggle Synapse, Joshua Fit for Battle, Portrait, DeadSeraphim, J Triliun barnacle lapse, Linus, Red Scare, reversal of man, Makara, Racebannon, Hot Cross, Lickgoldensky, This Ship will Sink, Melt Banana (Jepang), Envy (Jepang), Welcome to the plague year, Anodyne, disease, The Assisten, mannequin, J Hari’s stop, transistor transistor, The Wolves, ampere, dan Bucket Full of Teeth.
bahwa pada tahun 2001 atau 2002, sebagian besar screamo band ini dibubarkan. Saya pikir sebagian besar alasan dapat diberikan anak-anak ini menyelesaikan sekolah dan bergerak dalam arah terpisah dengan kepentingan pribadi, sosial, politik, dan emosional agenda. Pendapat pribadi kami adalah bahwa banyak kepentingan umum oleh screamo di tahun 2002. Tentu saja banyak dari string pertama modern screamo band tidak menjual kepercayaan dari mereka bermain sampai hati mereka dihentikan. Hot cross, misalnya, mantan anggota You & I dan Saetia. Juga mantan anggota You& I. Full of ember Teeth, The Wolves, dan semua anggota ampere dan mantan anggota Orchid. mantan anggota Dessease, danPage99 dan Caterpillar City. Saat ini masih melakukan band dengan screamo estetika, tetapi dengan banyak jatuh tempo karena mereka sudah tua dan bijaksana sekarang.
Untuk boot, ada band yang sekarang banyak dipengaruhi oleh screamo yang juga membantu untuk membawa obor, termasuk (namun tidak terbatas pada), Circle mengambil Square, saya akan menetapkan Myself di neraka bagi Anda, Since for Man, dan The Locust . Sayangnya, kami pikir yang berkembang di band seperti popularitas Since for Man dan The Locust terpaksa menjadi semacam “accesible screamo” yang dalam itu sendiri adalah sebuah oxymoron.
Saya pikir anak-anak bila Anda memperdebatkan melalui screamo-ness apapun terutama populer pakaian, anda sepenuhnya hilang nilait. Finch, Thrice, fata, Poison the Well, dan terutama Thursday semuanya baik dibulatkan musisi. Anggota band-band ini menikmati produk-produk dari berbagai underground revolutions, termasuk namun tidak terbatas pada, screamo. Band-band ini terjadi untuk menggunakan aspek emosional yang tanpa merangkul “arty berpura-pura.” Misalnya, Thursday, yang dari New Brunswick, banyak dari mereka diputar pertama menunjukkan dengan You & I. Mereka hitungan You & I sangat berpengaruh pada daftar. Saat mendengarkan Thursday, mereka “Full Close” album suara terutama screamo (lebih daripada yang lain band ‘album). Kami fikir Vokalis dari Thursday berlangsung dari 3 aspek utama dari bretheren on You & I: patterning vokal, vokal layering, dan liris konten. Geoff Rickley Ketika memutuskan untuk menggunakan 2 atau lebih vokal terpisah pola sekaligus, mereka saling mendekatkan indah. Ini adalah halaman dari You & I. J band seperti Finch atau Thrice akan melakukannya lebih dari Thursday subtly. Vocals ekstra untuk band-band ini lebih dipengaruhi emosi dan sosial tetap hati-hati. Meracuni album pertama digunakan banyak teriakan lebih bersih bagian, yang pertama dimasukkan ke dalam konsep tempat oleh band-band screamo. Faktanya kami bahkan tidak ingin menyentuh karena berdasarkan untuk kami, mereka sudah lebih dari logam screamo. Kami rasa orang menggunakan nada dari drummer’s **** ty whiny suara untuk menyesuaikan dengan screamo, bila mengacu pada kenyataannya ia tidak paralel untuk screamo music. Perlu diketahui bahwa meskipun saya belum menyentuh dasar pada sebagian besar band yang disebutkan (yaitu atreyu, alexisonfire), they’re not screamo. Saya rasa yang bagus untuk ukuran akan: Jika Anda telah mendengar dari mereka, they’re not screamo. Screamo tidak tentang gaya, atau uang, atau wisata, atau perempuan, atau chops, atau mode. Itu tentang musik dan waktu. Saya rasa, sebagian besar, “saat” hilang dan kebanyakan band dianggap blatantly screamo hanya retreading path sudah diukir. “It’s sad to say I missed out” pada kebanyakan dari apa yang telah dilakukan band-band ini pada saat mereka melakukannya. kami lebih cenderung setuju dengan posting sebelumnya mengatakan bahwa tidak benar-benar sebut screamo. Band-band ini tidak tepat karena screamo. Mereka yang tepat bagi diri mereka sendiri.

Photo Profile Band Screamo Post-Hardcore Indonesia

ALONE AT LAST

Alone At Last

CHIVALRY

155314_473955908448_127384118448_5470402_2819374_n

END OF JULIA

END OF JULIA

FUN FUN FOR ME

fffm ponorogo

KILLING ME INSIDE

Killing Me Inside

LAST KISS FROM AVELIN

401049_339839962705253_1989866462_n

SWEET AS REVENGE

sar

Screamo Post-Hardcore Music Is My Life Inspiration

  • Digg
  • Del.icio.us
  • StumbleUpon
  • Reddit
  • RSS